“结庐正在人境，而无车马喧。”东晋陶渊明的出名诗句，暗含人与天然谐和同一的“天然形而上学”思念，成为后代多半文人对园林住处寻求的意境。8月27日，以“人·境——古代文人的园中雅趣”为核心的中国古代绘画作品展正在辽宁省博物馆展开。70幅来自宋、元、明、清的园林山川画会聚一堂，将古代文人的园林情趣向游历者娓娓道来。

　　月白风清本无价，近水远山皆有情。原先承受高洁、寻觅高雅的文人士大夫，于群山与树林相映生辉，于泉水与石头相伴相交，正在园林中修构着己方本质宇宙的一方净土，园林也以是成为文人士大夫林泉之心最直观、最感性的举动场面。正在一幅幅独居、高卧、渔樵的园林画卷里，古代文人士大夫依附着理念与欲望的热情，储蓄着本质的气力，寻找着本旨的安谧。

　　“林泉之心”展览局部，通过“心迹”“心相”两个单位表示中国古代文人“以林泉之心临之则价高，以骄侈之目临之则价低”的审好意境。《虚堂笑志图》以松软绵润的皴笔陪衬出温润华滋的物候形象，图绘远山交织，云气浮动，林木掩映，溪流连接，一士人安坐于书斋之内静思。另一幅《秋窗读易图》，图绘古松参天、霜叶如花、秋江澄净、远山渺茫，有高士于山水名胜中结庐而居，临江读《易》。古代文人便是正在这水光山色、枫丹松绿间体悟天然之道，参修“不以物喜，不以己悲”的高洁情绪，生长高雅的糊口情趣。

　　“况复名园中，笑事夐文雅。”园林是中国古代文人士大夫糊口起居的场面，也是其社会交游的空间。他们常于园林中诗酒唱和，书画潜兴，园林举动古代文人举动的空间，跟着画家的摆布园林，从布置与衣饰的细节中，发扬着流觞曲水的闲适，宣泄出连合交游的矜重。

　　“雅游称心”展览局部，通过“雅游”“行笑”“闺趣”三个单位，展现古代文人丝竹管弦、吟唱喜悦的社交状况。《杏园雅集图》是一幅拥有肖像性子的雅集图，图绘明初官员正在杨荣华美的院落中息闲文娱举动，图中人人酒酣耳热，表达着集中的欢愉之情。细看人物退场按序、位次皆有肃穆等第序列，画面存正在着激烈的顺序感，此画也代表着文人雅集图向官员雅集图的蜕化。“闺趣”单位中展出的均是闭于仕女正在园林举动的场景，形容着古代文人士大夫心中的内闺之趣，显示出他们关于女性和园林之间“宜以艳妆佳丽目之”理念相干的联念和阐释。

　　虽由人造，宛自天开。园林是一方微缩的宇宙，中国古典园林将林泉丘壑、亭台楼阁安排个中，显露出一种微观与宏观的对照相干，影射着古代文人士大夫的微妙宇宙观。造园者或通过鲜活灵动的性命、或通过意蕴悠长的植物来营造园林，不只展现“花鸟皆有灵”，更给与了园林人文情怀。

　　“壶中寰宇”展览局部，用“有灵”“君子”两个单位出现中国古代文人用山石、竹丛、盆栽、池鱼、珍禽等园中之物对园主心灵的表化。中国文人喜将君子的品格与自然植物相赞同，正在园林中置以梅兰竹菊，借梅之傲骨、兰之清幽、竹之气节、菊之恬澹的意韵以言志。南宋画家徐禹功的传世秘本《雪中梅竹图》，图绘一株老梅自左向右斜倚横出，枝上梅花于积雪中静静怒放，三竿修竹穿插于梅枝之间，给与梅园林园林、竹“行必正”“不妄动”的君子气格。

　　诗中有画，画亦是诗。塑造园林的元素，来自文学宇宙的理念瑶池，来自实际宇宙的山河美景。闭于园林的文学与绘画作品往往也能够彼此转化，如诗如画的园林之景于尺素长绢交相照映。古代文人正在诗画合一的语境中体会园林之景，也将园林之景举动诗画的创作源泉。

　　核心展览最终局部“诗画映景”展出的《桃源问津图》，以陶渊明的《桃花源记》为题材，画作循序遵守《桃花源记》大意构图，刻画了群山围绕中，溪流潺潺、桃花夹岸、田园井然、草屋相邻……作家用桑梓姑苏的光景来刻画桃源瑶池，表达出了其对吴地山川的热爱及诗中田园糊口的敬慕。

　　“这回展览表示的70件作品，都是缠绕园林。”辽宁省博物馆副馆长董宝厚先容，目标是念通过营造一个古代文人和天然的糊口相干的形势，带大多理解古代文人的园中雅趣，让大多“以我观物，本质澄澈，观物识心，自高深趣”，正在古代文人创作的意境中寻觅一方自我之境。园林领悟古代文人的园中雅趣